​

 

Le module vise à questionner, par le faire, les pratiques et usages en intégrant la dimension spéculative du design à des fins critiques, en s’appuyant sur les méthodes entamées par Anthony Dunne et Fiona Raby.

​

TECHNI'CITE OU RUSTI'CITE? Résoudre la ville par la techno ou par l'humain
RAPA'CITE OU COMPLI'CITE? Prédation privée des espaces ou reconquête du commun
PUBLI'CITE OU SAGA'CITE? Laisser le sens aux marchands ou le laisser aux habitants
EFFICA'CITE OU FELI'CITE? Vivre vite ou savoir vivre?

​

Suite à la lecture critique et analytique du roman d’Alain Damasio «  la Zone du dehors », nous suivrons une réflexion commune à l’œuvre, et à l’artiste, au prisme du rôle de la fiction dans les arts, les humanités et le design.

A la suite de cette réflexion commune, l’étudiant.e réalisera un projet personnel s’inscrivant dans le style et les préoccupations d’Alain Damasio, en prenant en compte les acquis de Master 1, et interrogeant le rôle du design au sein des humanités numériques ainsi que le concept d’expérience.

Le sujet se fera en deux étapes consécutives, lorsque tout le monde aura lu le roman. La seconde étape sera dévoilée à l’aboutissement de la première.

 

Etape 1 :

​

L’étudiant.e doit proposer un synopsis (une page maximum) : l’action se déroule après la fin du roman, dans un autre espace. D’autres poches de militance, de critiques, d’actions sont à l’œuvre.

Dans ce court synopsis, vous présentez votre ville /espace, vos personnages, leurs luttes et leurs modalités, et enfin les enjeux et les motivations.

Il vous est demandé de vous inscrire dans les préoccupations d’Alain Damasio au sein de son œuvre, tout en vous les appropriant.

Le rendu doit être rédigé. Libre à vous d’en choisir les modalités narratives, à la première personne ou à la troisième, dans l’action, la description, au sein d’un dialogue, etc.

Photos, films, dessins, bande dessinée ou autres supports illustrant votre synopsis sont possibles voire encouragés.

Votre production doit apparaître sur votre site UX.M.I, ainsi que les supports d’illustration, dès la fin de cette première phase.

 

 

Transition :

​

Pour la semaine prochaine, il vous est demandé d’apporter un objet témoignant de votre synopsis. Cet objet est à la fois une preuve et un élément narratif. A vous de prolonger votre histoire dans un court texte, faisant intervenir cet objet.

Cet objet est destiné à être modifié. Choisissez-le sans valeur financière ou symbolique. Pensez à la récupération, encombrants, recyclerie, etc.

Pour la semaine prochaine, il vous est demandé d’apporter un objet témoignant de votre synopsis. Cet objet est à la fois une preuve et un élément narratif. A vous de prolonger votre histoire dans un court texte, faisant intervenir cet objet.

Cet objet est destiné à être modifié. Choisissez-le sans valeur financière ou symbolique. Pensez à la récupération, encombrants, recyclerie, etc.

 

Etape 2 :

​

A présent votre objet devient outils, matière première, opportunité et modalité d’expression de vos personnages. A vous de les détourner, les hacker, les transformer, afin de les rendre interactif et intransitif, mais surtout, porteur d’un message.

Vous finirez ce projet par la réalisation de ce détournement d’objets, et d’un dernier texte mettant en scène cette transformation et sont nouvelle usage, qui seras publié sur votre site web.

​

​

Ce chapitre se présentera au format d’un carnet multimédia, et l’étudiant.e sera libre quant aux formes narratives employées.

A l’issue d’un premier temps de réflexion et de fondation de ce chapitre, les étudiant.e.s devront choisir un élément de leur fiction qu’ils/elles devront réaliser sous forme de maquette. Cette maquette fera office de témoin archèo-graphique de leur travail.

 

 

En plus du rendu sous forme d’objet/ dispositif physique et du carnet, un site web est mis à disposition des étudiant·e·s de M1 et M2. Il regroupe l’ensemble des travaux. Les étudiant·e·s devront le mettre en forme et le compléter de manière collective afin qu’il devienne un support de suivi et de publication. En cas d’instauration des cours à distance (situation sanitaire liée au Covid-19), le site sera le support de suivi du cours et de rendu intermédiaire. 

Individuellement, chacun·e réfléchira à trouver un format de publicisation original adapté à son travail (tuto, photo, film, illustration, bande dessinée, page web interactive, exposition virtuelle, fiction…)

​

​

 

​

 

 

 

​